发布时间：2015-09-06所属分类：文史论文浏览：1次
摘 要： 在当前舞蹈教学管理应用的新发展模式有哪些呢?我们应该怎样去加强对舞蹈艺术的应用呢?现在舞蹈的发展对设计经济又有什么意义呢?本文主要从普通高校舞蹈专业课程设置的思考与实践和教革的效果等各个方面做了相应的介绍。本文选自：《福建艺术》,《福建艺术》1
在当前舞蹈教学管理应用的新发展模式有哪些呢?我们应该怎样去加强对舞蹈艺术的应用呢?现在舞蹈的发展对设计经济又有什么意义呢?本文主要从普通高校舞蹈专业课程设置的思考与实践和教革的效果等各个方面做了相应的介绍。本文选自：《福建艺术》,《福建艺术》1991年7月，由专业性戏剧刊物《福建戏剧》更名，内容属综合性艺术刊物。主办单位是福建省艺术研究所，主编袁荣生，副主编齐建华、谭华孚(常务)。双月刊，版面设剧苑纵横、剧作新葩、影视与电子文化、美术空间、音舞广场、艺海博览等栏目。发表一批获全国“五个一工程”奖、“文华奖”、“全国优秀剧本奖”、“曹禺戏剧文学奖”、“田汉剧作奖”、“福建百花文艺奖”和在福建省戏剧会演中获奖的福建编演剧目及其评价文章。1995年，被列为省一级刊物。
摘要：现代美术及书法赏析课程。在美术赏析课中,强调学生从色彩、线条、构图、意境等方面理解舞蹈与美术之间的融通性;在书法赏析中,教会学生从形态、意境、韵律、气势、布局等方面理解舞蹈与书法之间的可借鉴性,这类课程的开设目的是使学生通过“知识的迁移”,从各种艺术中汲取营养,为舞蹈实践服务。定期聘请舞蹈院校或其他舞蹈部门的着名教授、专家授课、讲学;请民间着名的舞蹈艺人传播时代赋予民间舞的新生命、新内容;开设专业课以外的讲座课、专家课,多角度扩大知识面,增强求知欲,获取更多的专业知识。
关键词：舞蹈培养,艺术论文,论文发表
Abstract: the modern art and calligraphy appreciation course. In art appreciation class, emphasizing the students from the respect such as colour, line, composition, artistic conception understanding melts connectivity between dance and art; In calligraphy appreciation, teach students from the ideological, artistic conception, rhythm, imposing manner, the respect such as layout understanding between dance and calligraphy can helps, this kind of course's purpose is to make students through the "migration" of knowledge, draw nutrition from all kinds of art, for dance practice. Invite the dance schools or other dance department professor, expert lectures, lecture; Please name as the folk dance artists spread the era have entrusted to folk new life, new content; Open classes, lectures outside class, expert class, multi-angle expanded aspect of knowledge, enhance the thirst for knowledge, get more professional knowledge.
Keywords: dance training, art paper, paper
一、普通高校舞蹈专业课程设置的思考与实践
培养目标的实现是以课程体系的合理设置为基本保证和实现基础的。为了实现综合型、应用型舞蹈人才的培养目标,必须对以往课程体系进行较大幅度的调整和改革。为此,笔者以深圳大学师范学院舞蹈专业为基本实验区基地,在借鉴全国各大专业院校和综合性大学舞蹈本科专业的舞蹈教学经验的基础上,对舞蹈专业的课程结构、课程设置、教学目标、教学体系进行了深入研究,制定出了符合特区人才结构需求的舞蹈专业课程体系。这个体系包括如下三个板块。
(一)公共课板块
这一板块基本沿用教育部制定的高等院校公共必修课程体系,未作改动。
(二)专业课板块
这一部分是课程调整的重头戏,也是实现培养目标关键所在。除了必须开设的舞蹈专业知识和技能课,如E蕾舞、古典舞、中外民间舞、现代舞、剧目与赏析等素材课之外,为了培养学生的综合能力,特别增加了如下课程。1.舞蹈编导课程。如编导理论课和编导技法课。在编导技法课中,一方面讲授编导技法理论,另一方面更注重实际编导技法的训练,如单人舞编导技法、双人舞舞编导技法、三人舞舞编导技法、群舞编导技法、现代舞编导技法、交响编导技法、少儿舞编导技法。最终能交叉、综合运用并根据工作要求进行创编各种不同形式、风格的舞蹈。目的是使学生学会多种编导技法,突破只擅长运用一种编导技法进行创作的局限性。2.音乐类课程。包括乐理与视唱、曲式分析(以交响乐为主)、钢琴伴唱、声乐课。目的是在提高学生舞蹈与音乐感情能力的同时,培养学生的一专多能。这样,当学生毕业从事教育工作时,既能担任舞蹈或形体课教师,具备对学校艺术团进行辅导、创作、排练的能力,在需要时还能兼代音乐课。3.舞蹈教学法。目的是提高学生的舞蹈教学能力,懂得教学规律和基本教学方法,能够用形式多样的方法从事教学。4.相关技能训练课程。包括电脑编辑技术、音乐剪接制作技术、舞台灯光效果等。目的是训练、学生运用现代科技手段进行舞蹈创作的能力。5.广泛进行演出实践活动,在积累舞台表现经验的同时,鼓励学生通过个人创作或集体创作编排舞蹈作品,使他们通过参加各类文艺晚会及各类舞蹈比赛,提高专业水平和舞台驾驭能力。6.强化到中小学实习的力度,在实践中提高学生的舞蹈教学能力。7.规范考试环节。在每学期末考试期间,制定规范的能力评定考核标准,全体教师共同参加技能课程和说课的评定。
一般来说,无论是精英型人才或是普及型人才都有其用武之地,关键是无论什么样的人才,都必须为社会所用,也就是说,人才的价值必须在社会实践中得以实现。在现阶段,我国普通高校舞蹈专业毕业的学生的主要就业渠道多为中小学、企事业部门及基层文艺团体。这些单位有以下共同特点。一是对职工的实际工作能力特别重视,很多单位甚至要求一专多能,如果毕业生到工作单位后,除了跳舞之外缺乏其他相关知识,不仅满足不了工作要求,其自身发展也会受到很大的限制。二是现在的机关事业单位都存在一个共同的问题,就是人员编制定额一般都相对紧缺,在这种情况下,他们更愿意用有限的招聘名额找到一些“什么都能来一点”的多面手,或者至少有相当可塑性的人才。因此,普通高校培养把主要精力放在培养综合型、应用型人,才是根据当前社会的实际需要特点作出的明智选择。
(三)相关课程板块
目的是扩大学生的知识视野,提高学生的文化层次,为今后可持续发展奠定良好的知识基础。这一部分课程的设置相对难度较大,但我们坚持做下去,并取得了较好的效果。其主要课程如下。1.心理学、教育学课程。开设这两门课程除了为学习舞蹈教学法提供直接的知识基础之外,也是提高学生教学能力的基础知识。此外,它们也是教师资格证考试的必考科目。2.文学欣赏课程。这一类课程对舞蹈专业的学生尤为必要,目的是奠定学生的文学基础,扩大他们的知识视野,扩展他们的想象空间。
二、教革的效果
从2001年开始,深圳大学正式招收舞蹈专业本科生,至今已有在校生70多人,首届毕业生17人。通过四年的教改实践已经取得了效果。主要表现在以下方面。
(一)毕业生就业情况良好
以已经毕业的学生为例,其就业率达到100%,就业单位不仅有深圳市中小学校,亦有金融单位和公务员系统。用人单位均对我校的毕业生表示满意和赞赏。
(二)毕业生专业水平提高
在教学改革初期,有人曾担心这样的教学改革思路会影响学生的专业水平,但实践证明,教改不仅提高了学生的专业水平,也使教师的专业水平得到了长足的提高。例如,2005年,在广东大学生艺术节活动中,由教师编导、学生参与演出的节目一举获得三个广东省一等奖。在深圳市第三届单、双、三人舞大赛中,学生以自编自导的教学作业为基本题材,创作出的作品分别获得两个金奖、一个银奖和两个铜奖。这些成果的获得,充分证明了我们的教改是有效果的。
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